Thursday, September 4, 2025
Sabrina Nejmah - Deep End
Sunday, August 31, 2025
ReeToxA – Call
Con “Call” ReeToxA nos lleva al otro extremo de su sonido,
porque para esta canción nos presenta una balada rock en donde los reencuentros
afortunados son obra del destino en medio de una tempestad; sin embargo, ese
mismo destino es quizá, el que ya no quiso la historia continuara solo para que
Jason creara una canción de este estilo.
Llama la atención que “Call” sea la canción encargada de
cerrar el álbum “Pines Salad”, porque se trata de una canción tranquila, en
donde las guitarras, los riffs poderosos, la ironía en las letras y la interpretación
a veces descarada y divertida, queda totalmente de lado para ofrecer una interpretación
cantada con el corazón en la mano, desde la más pura nostalgia y melancolía,
con los recuerdos a flor de piel y la necesidad de expresar todo lo que siente
por medio de un tema que conecta con nosotros de una manera más profunda e íntima,
porque claro que hemos estado muchas veces en el lugar de Jason y entendemos ese
anhelo por recibir una llamada que, sabemos, es imposible que llegué.
Para “Call”, Jason McKee una vez más tomó inspiración de una
historia personal y más íntima, de esas que cuesta trabajo compartir. La
canción relata que tras pasar por un periodo económicamente difícil, recibió un
golpe de suerte financiero que lo llevó a viajar a Gold Coast, ahí es donde se
topó con un ex amor. Es en ese momento, como podemos suponer, que una cosa
llevó a otra. Sin embargo, tras un fin de semana inolvidable ya no supo más de
ella. Y fue durante su vuelo de regreso a Melbourne que se inspiró para
escribir sobre desear una llamada de esa persona, aunque sabía que no llegaría,
el hecho de imaginar que podrían hablar una vez más fue el combustible
necesario para componer una de las canciones más nostálgicas del álbum.
Hasta esta parte de la historia me gustaría preguntar:
¿cuántos de nosotros no hemos deseado una llamada de esa persona especial tras
pasar un momento que se queda marcado para siempre en nuestra memoria? Supongo
que varios hemos fantaseado con ese momento y esa conversación. Por eso es que
logramos conectar con esta canción, porque ReeToxA le puso letra y melodía a
una fantasía que muchos hemos tenido alguna vez en la vida. Y la melodía que le
puso simplemente llega al corazón.
La música suena tranquila y atmosférica, quizá es lo que
sonaba en la mente de Jason mientras estaba en ese vuelo de regreso a casa. Con
un toque que brilla en medio de esa batería que marca el ritmo de la canción,
suena profundo, como el latido de un corazón que anhela algo que sabe, no va a
pasar, sin embargo, ese no es impedimento para que la batería brille y suene
mágica. Y en medio de esa batería encontramos la guitarra melódica, ella logra poner
ese toque nostálgico a la canción.
En cuanto a la interpretación, tenemos a una Jason que se
muestra vulnerable, nos canta con el corazón en la mano, con pura nostalgia y
anhelo. Su voz profunda y grave logra contrastar con la melodía y con otras
canciones que forman parte de este álbum. Porque aquí la honestidad es 100&
pura, brilla al mismo tiempo que logra crearnos un nudo en la garganta, porque
sentimos como una interpretación que también aguara un dejo de tristeza en su
interior.
Las imágenes que logra crear la canción en nuestra mente son
igual de poderosas que las que crea ReeToxA con su interpretación vocal y con
la música que lo acompaña. Esta canción la podemos definir como nostalgia y
vulnerabilidad en su más pura expresión.
ReeToxA dice que la canción pasa desapercibía en la era del
streaming, por eso valía la pena lanzarla como sencillo y que obtuviera el
reconocimiento que merece. Y créenos cuando te decimos que vale la pena darle
una oportunidad a esta canción, porque te va a llegar al corazón, va a tocar
fibras profundas, va a despertar recuerdos que seguramente tenías muy
enterrados en la memoria, y sobre todo, vas a disfrutar de una balada rock como
las que ya no se hacen en la actualidad.
“Call” es una canción sin muchas pretensiones, más que la de
llegar a la gente y que disfruten de una hermosa composición, y es ahí donde radica
la belleza del tema, porque es puro y honesto. Y si decides darle play al disco
completo, vas a encontrar un cierre digno y que te va a dejar con ganas de
volver a a escucharlo. Este tema no solo lo vas a querer poner en tus playlist,
también vas a querer tener a alguien a quien se lo puedas dedicar, ya sea de
forma directa o en un silencio, quizá hasta en una plática telefónica que venga
de lo más profundo de tu mente.
ReeToxA – Humbug
“Humbug” se queda contigo gracias a la energía de la
guitarra y el poder del riff que nació casi por error, pero que está aquí con
nosotros, para llenar nuestros oídos de un sonido que solo ReeToxA pudo crear
en tan poco tiempo y basado en una experiencia personal.
Cuando decimos que el riff vibrante que da forma a esta
canción nació por error no es solo para adornar esta reseña. Jason McKee sufrió
este pequeño contratiempo al momento de practicar las escalas, y así, tras 45
segundos ya estaba en el sofá dando forma a esta canción que nace de otras
experiencias también fallidas. Porque cuantos no hemos experimentado con las aplicaciones
de citas modernas, tras perder la esperanza de encontrar a alguien de la forma
tradicional (o a la antigua, según lo quieras ver).
Jason logró conocer a una encantadora chica a través de
estos medios modernos, sin embargo, las cosas no salieron tan bien, pues ella
no tenía interés en él. Así, una fallida experiencia personal y otra en la
música fueron los ingredientes para dar forma a lo que hoy conocemos como “Humbug”,
una canción que te atrapa desde el primer momento, porque cabe destacar que la
voz de su vocalista tiene un tono particular que ya lo hace reconocible.
ReeToxA siempre nos sorprende con canciones que nacen de
experiencias personales, algunas más profundas que otras, y siempre encuentra
la forma de darles la vuelta y hacer que caigamos antes sus encantos, ya sea a
través de la música o por medio de la letra, pero lo que vas a encontrar en las
canciones son historias irreales, pero que logran conectar con nosotros.
Este tema comienza con una interpretación que parece una
narración que poco a poco se va fusionando con el resto de la canción, en donde
en un principio es la batería la que va marcando el ritmo. Luego la guitarra es
la que comienza a sobresalir más con los peculiares rasgueos. Musicalmente, el
tema bien podría hacer un homenaje al sonido de The Raveonettes, con ese toque
divertido que no deja de lado la esencia musical del rock.
Y es que incluso la interpretación de Jason suena a la forma de interpretar de Sune Rose Wagner, esto porque el estilo vocal de Jason Mckee tiene una autenticidad que lo hace sonar con un toque crudo, directo, un poco rasposo, pero con ese timbre familiar característico en las canciones de ReeToxA, en donde su energía vocal se inclina hacía una energía que viene del lado más visceral de su interpretación. Lo que tienen en común Jason y Sune Rose, es que ambos fusionan la nostalgia del rock de los 50 y 60 con la crudeza del rock actual para crear este sonido vocal que hace que los temas suenen más cercanos y juguetones.
Ya hablamos de la interpretación vocal, y te contamos un poco
de la historia de cómo nació el riff que compone la canción, y del cual hablaremos
más adelante. Pero, ¿a qué suena “Humbug”? Bueno, pues el tema tiene un sonido
cadencioso, sensual, es una invitación a moverte con cada parte de tu cuerpo de
forma seductora, porque eso es lo que transmite gran parte de la canción, esa
necesidad de seducir no solo a través de la interpretación, también con la
música. De ahí que uno de sus fuertes sea el riff de la guitarra, ese que nació
por una afortunada equivocación.
En esta canción, el riff evoca a los sonidos del rock de los
70s. Suena melódico, vibrante, casi canta a la par de nuestro intérprete, porque
no se queda como un simple acompañamiento. La guitarra aquí juega un papel casi
protagónico para el final de la canción, pues es quien se encarga de cantarnos
y hablarnos con total honestidad y claridad, podemos sentir cada vibración y
cada nota en el cuerpo, y llega a nosotros con esa urgencia de movernos con
ella y a su ritmo.
Para esta canción de amor no correspondido se logra un
trabajo excepcional, y una perfecta comunión de cada uno de sus elementos. La
batería y la forma en que va marcando el tiempo se entrelaza con el sonido del
bajo profundo y atmosférico, mientras la guitarra hace su trabajo y demuestra que
los errores afortunados existen para mejorar una obra o una creación como las
que realiza ReeToxA.
La interpretación vocal termina con la esperanza de un final
feliz para su protagonista, pero yo creo que ese final feliz llega a través de
la música, no necesariamente con una persona a su lado, más bien con la musa de
la composición que siempre acompaña a Jason McKee para entregarnos canciones
que conectan con la gente, que brindan minutos de libertad sonora y de una vibra
única que solo se encuentra en la música de ReeToxA.






.jpeg)








